Pendant ma formation aux côtés de l'artiste peintre plasticienne Elsa GURRIERI, l'impulsion irrépressible de peindre a pris racine en moi. La lagune gelée de Venise, drapée dans sa brume matinale, a été le générateur de mes émotions artistiques. Les nuances de gris aux teintes singulières de Jacques TRUPHEMUS m'ont été révélées et m’ont inspirées à faire exploser des ciels à la manière de William Turner.

En 2017, mon parcours s'est enrichi à l'Atelier de Christian LAHEURTE. De l'application intense de la matière à la manière de Pierre Soulages et des vibrations à la Rothko, mes paysages ont émergé. Ma quête artistique ne s'inscrit ni dans la recherche délibérée ni dans l'expérimentation, mais plutôt dans une navigation libre à travers l'émotion du moment, une impulsion qui me traverse au fil des heures, des jours et des nuits.

Lorsque je m'adonne à la peinture, une forme de transe s'installe, où la conscience s'efface au profit de la couleur et de la matière déjà déposée. Évoquant la matière, le charme saisissant de la cendre m'a captivé. La tonalité grise chaleureuse du bois calciné m'a appelé à travailler cette substance, à l'enrichir de pigments naturels. C'est ainsi que naquirent mes paysages façonnés par la cendre. Animé par une nécessité croissante d'épaisseur, j'ai donné vie à des œuvres abstraites dans un dégradé de gris, sublimant cette matière pure.

Aujourd'hui, mon univers artistique s'épanouit entre le ciel et la terre, capturant la beauté des paysages tels que les salins d'Aigues-Mortes. Mon médium de prédilection conjugue l'huile, la cendre et l’acrylique. Entre figuration et abstraction, ma peinture incarne la fusion entre le céleste et le terrestre. Chaque coup de pinceau donne forme à mes visions, façonnant des paysages où chaque nuance, de la terre à l'horizon, révèle une palette infinie de couleurs